美术教案
作为一名辛苦耕耘的教育工作者，总不可避免地需要编写教案，通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。快来参考教案是怎么写的吧！下面是小编为大家整理的美术教案8篇，希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1
教学目的：
进一步巩固画技法，通过学习用画技法描绘蔬果。
重点难点：
如何用笔用墨才能使画面更具情趣。
教学准备：
课件、画工具。
教学过程：
一:复习已学内容,强调用笔用墨方法.
二:构思引导
1:生活中常见的蔬果有哪些?打算画几样?
2:怎么样画出白菜萝卜、西红柿、黄瓜、梨等？
3：怎么样安排画面？
三：教师示范
以白菜为例。先用课件分析白菜的形象特征，再讲用笔用墨方法。
中白云笔调淡墨，墨中水分不宜多。
先画菜帮和菜根，勾画线条手灵活。
大提斗笔浓墨浸，自上而下侧锋行，
水分多来叶儿嫩，一笔下去深浅分。
白帮绿叶大白菜，画叶毛笔用大楷。
墨色中间稍加深，浸透颜色添叶脉。
为使画面不单调，可添加萝卜、香菇等，但必须注意画面上的`蔬果有大小之分、蔬密之分、浓淡之分等。
三：创作练习
鼓励学生大胆用笔用墨和用色
四：作业讲评，下课。
美术教案 篇2
① 教学目标；
1、学习运用记号笔在指纹图案上添加简略的线条表现人物的五官及动态。
2、通过观察白板课件和同伴肢体动作，知道线条的变化可以表现人物的不同造型动作。
3、能够大胆的想象，体验运用新的绘画方式进行美工活动的乐趣。
② 教学内容和重、难点分析；
重点: 在指纹上添加简略的线条表现小人们不同的形象和动态。
难点: 难点: 把握五官及四肢的比例，学会在有“大朋友”的画纸上合理布局画面。 ③ 教学对象分析；
《纲要》中指出应为幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。幼儿进入中班后，对人物画有了很大的兴趣，大部分幼儿能画出人物的基本特征，有的幼儿还能想象创编出新的人物动态、造型。在这段期间们一直在探索身体的秘密，孩子对于自己的身体十分感兴趣，特别是对小手的本领，而本课就是让他们在轻松愉悦的氛围中表现自己的想法，符合幼儿发展的特点。
④ 教学媒体的选择和设计；
普罗米修斯电子交互白板软件 “链接”、“容器”、“音效”， “文件链接功能”隐藏功能“圆形聚光灯”,书写(钢笔)功能.
⑤ 教学过程；
一、场景导入，激发幼儿学习兴趣。
1、展示白板：今天，请来了一些新朋友到们班来作客，猜猜他们是谁？(白板出示小人)
2、通过对比感知小人的大小
胖胖和瘦瘦都是从小人国来的哦！想知道它们有多小吗？让它们站在手里的苹果旁你们就知道了！
二、范画小人，了解小人作画方法。
1．教师以儿歌的形式示范印画并添画小人。
这么有趣的小人，你知道是怎么画出来吗？
（用大拇指印的；上面黑色的线条是记号笔画的）
儿歌：
手指轻轻蘸印泥，用点力气竖着点（横着点），点出指印是脸蛋，然后拿笔画一画：两颗葡萄是眼睛，弯弯船儿是嘴巴，两根小棒是双手，两把小勺是双腿。，猜猜变成谁？（感知手指印画时不同的方位可以画出胖瘦不同的小人）
2、学习用简单线条变换小人动态
小人动一动：请个别幼儿模仿简单动作，教师拖动小人四肢线条变换不同动态。
3.请个别幼儿尝试在白板上添画小人。
鼓励幼儿添画不同造型（你画的是男生还是女生？它的发型是什么样的？）
三、引出朋友，鼓励幼儿自由想象。
1.播放课件，演示小人爬到大苹果上的有趣事情。引导幼儿想象小人在大苹果旁游戏的情节。 （帮助幼儿学会在有“大朋友”的画纸上合理布局画面。）
四、自由创作，表现小人不同动态。
1启发幼儿思考：你想不想创作出属于自己的《小人国》故事？
2.出示其他大朋友，提出幼儿作画要求
（1）添画小人步骤；
（2）贴好大朋友后先印出许多小人头（方向不一样），在印之前，要先想好小人站到大朋友的哪里？注意不要太空、也不要太挤。太挤小人会不舒服的。
3.幼儿创作，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆想象，画出不同形象的指纹画小人，使画面丰富有情趣。
4、及时拍摄作品
五、欣赏评价，师幼分享创作快乐。
1.幼儿介绍作品。教师：们来看看你们的小人国里都发生了哪些有趣的`故事。（拿个别幼儿作品进行评价，请他们学一学上面的动作。）
2.共同评价作品。
把你们的故事说给同伴们听听。（请幼儿自己说一说）
六、经验延伸
展示几幅丰富有趣的指纹画形象，将“指纹添画”的绘画方法再一次潜移默化地传递给幼儿. ⑥ 教学反思；
本课为造型、表现类课目，教师在本课教学时并不仅仅是引导幼儿进行绘画表现，更重要的是要营造一个快乐、神奇的的情境，引导幼儿打破常规充分的发挥想象，进行大胆的表现，要让幼儿在美术创作活动中感受到画画是一件多么有趣的事情。根据这一重要思路，本课教学环节上做了如下安排：图片导入——欣赏感知——绘画指导——创设情境、启发想象——创作表现——欣赏交流。整节课上下来感觉课堂流程、环节设置都还是比较合理、紧凑的，但还时发现了不少问题，比如，在语言引导、语言变化与表情变化还要更童趣一些。总之，电子白板课让感受到与传统课堂迥然不同的境界。它为师生提供了一个优秀的教育平台，使丰富的主题资源在课堂教学中得到充分的发挥其应有的效能，使师生生命相互交融，共同营造一个民主和谐的氛围，让课堂教学更加生动精彩。
美术教案 篇3
一、 教材
1、 教材简析
《冷色调的画》是九年义务教育小学美术第十一册第12 课，课型为绘画。这一课要求学生通过欣赏冷色调的风景与画。感悟冷色调和体验其色彩表现力，并运用冷色调小组协作完成一幅风景画。
2、 教学目标
（1） 感受大自然美丽风光，培养色彩美感意识 （2） 初步运用色彩知识绘制冷色调的画 （3） 培养学生自主学习的能力与集体创新精神
3、 教学重点
（1） 感悟冷色调处理画面的丰富表现力 （2） 理解并运用冷色调绘制风景画
4、 教学难点
理解冷色调并运用其色彩知识来处理画面
5、 教学准备
（1） 自制多媒体课件，展示自然风光和冷色调的画 （2） 蓝、绿、蓝紫色纸三张（40ⅹ30），黄色纸一张，学生版画、油画棒等作品若干。 （3） 集体作业纸每组一张 （4） 剪刀、双面胶等
6、 课时按排
二、 教法学法
1、 直观感悟 运用自制多媒体课件（风景、音乐、作品欣赏），以及师生的集体剪贴创作，学生范作、小组作品展示等，创设良好学习的氛围，激发学生学习兴趣，培养学生的审美能力，加深学生的文化内涵，促进了知识的感悟和内化。
2、 自主尝试 通过设计“涂色剪贴风景画”游戏这一师生互动环节，调动学生装学习班积极性，激发其创新精神，培养学生的实践能力，让学生初步体验冷色调及其表现力，以及体会绘画表现形式的多样性。
3、 集体协作通过小组协作设计完成作品，培养学生的合作精神与创新能力，促进学生的参与意识与合作交流。
4、 展览互评 通过展览肯定学生的成绩，加深师生的情感交流，并让学生充分以表自己的见解，重视他们的互评与自我评价，促进学生艺术创作的热情。 三、 教学过程 师生活动 教学手段 一、 组织教学检查常规
二、 新授
1、 欣赏导入
（1） 欣赏大自然的风景，通过感受初步体会色彩的内涵。（2） 问题：刚才画面主要展示了大自然的哪些颜色？上一课我们把这些颜色称为什么？（3）讨论板书：冷色（4） 板贴蓝、绿、蓝紫纸片，学生尝试调配涂抹与老师不同的色彩
2、 游戏练习
（1） 把涂抹的色块剪成树形、叶形、长条、任意不规则形等。板贴在彩纸上（2）板书：调（3） 小结表扬（4） 剪一个黄色的月亮，添加到画面，是否是冷色调
3、 知识理解
（1） 展示学生作品，初步理解冷色与冷色调的区别，板书：的画（2） 阅读自学（3）加助理解：以蓝绿色为主画的风景是冷色调的风景。夜色、海景、草地、森林……常常画成冷色调，静谧而幽深。色调：彩色画面上色与色之间的.整体关系，构成色彩的调子，其中主要的色相为主调。（以面积来理解，拓展理解暖色调）
4、欣赏感悟欣赏冷色调的画
三、 练习
1、 练习要求（1） 出示作业要求：A、 画一幅冷色调的画。B、 四人小组合作完成。C、 二十分钟内完成的小组可参加作品展览，将画贴在黑板上。D、播放画面与音乐2、 小组作业学生装分组作业，师巡视指导
四、 展评
1、 作业板贴
2、 学生互评（1） 你觉得哪些作品比较好？（2） 通过这一课你学到了哪些知识？
3、小结表扬多媒体展示自然风光，播放音乐直观操作，复习冷色，基本调色方法集体活动，调动学生学习积极性，初步理解冷色调的画通过学生作品展示并板贴进一步理解冷色调多媒体展示，文字底衬冷色调的风景，加深理解多媒体展示冷色调的画并配乐插入小动画，吸引学生注意力，展示作业要求插入静止画面及音乐，在学生开始作业后，再展示冷色调的画学生作品展览，充分调动学习积极性
五、 课件设计
为了实现本课教学最优化，课前网上搜集大量冷色调的风景，准备MP3音乐，设计GIF小动画，多种样式的冷色调风景画的优秀范作及相关学生范图、文字资料，集成制作多媒介体课件。课件主要包括以下按钮：风景、知识、欣赏、练习、退出。
美术教案 篇4
教学目标
△知识技能目标
①通过学习让学生感受和认识黄色和蓝色，增强对色彩学习的兴趣，并在此基础上进一步认识到它们使画面构成的艺术效果，并试着采用各种不同的黄色和蓝色，分别画出以黄色为主的画和以蓝色为主的画。
②☆重点认识和感知黄色、蓝色带给人的不同的感受及其在画面上的运用。
③△难点绘画时注意主体和背景的色彩对比关系以及同类色之间的深浅对比。
情感态度目标
培养学生更加关注生活、热爱生活，引导学生在情感体验中提高对色彩美的认识。通过生动有趣的教学活动，训练学生色彩的感受能力和表现能力。
教具
图画纸、绘画工具
学具
图画纸、绘画工具
教学过程
一、复习旧知，导入课题
上节课我们了解了三原色中的红色，这节课我们去了解黄色和蓝色，看看它们与红色到底有哪些区别。
播放动画片《冰河世纪》片段，提出问题：这一段动画片，它的主色调是什么？用蓝色组成的画面优美吗？
（板书课题）
二、师生探讨，表现创新
1.一起看一看画家为《卖为柴的小女孩》配的插图，你会对黄色和蓝色有更深的了解。
创设情境：
在一个寒冷的冬天的夜里,一个可怜的小女孩儿赤着脚蜷缩在马路边的墙角,她的衣服非常单薄，寒风吹得她瑟瑟发抖,但她不敢回家,因为她没有卖掉一根火柴.她想象着对面窗里温暖的火炉,丰盛的晚餐……
2.师：同学们如果让你用画面来表现上面的'情节,你用什么颜色来表现寒冷的冬夜?又用哪些颜色来表现窗里温暖的火炉和丰盛的晚餐呢?（生答）
3.师:看看画家是怎样来表现的。（画家主要用不同的蓝色表现了夜晚的寒冷,用窗口透过的黄色灯光来表现室内的温暖.）
4.继续欣赏图片，引导学生探究黄色与蓝色的表现。
5.听了这段故事，看完这些图片，黄色与蓝色分别给了你们哪些感受？（黄色：温暖、明亮的感觉。蓝色：清冷的感觉。）
6.继续欣赏作品。进一步感受黄色与蓝色带来的不同感觉。
7.欣赏黄色的作品。
8.这些画为什么称其为蓝色或黄色的画？
9.在画面中如何处理黄色与蓝色的搭配。（以什么色为主就是什么色的画）
三、出示要求，学生实践
用自己喜欢的形式创作一幅以黄色或蓝色为主的画。
四、展示交流，多元
1.展示学生作品
2.组织学生
3.谈一谈自己的感受
作业设置
用自己喜欢的形式创作一幅以黄色或蓝色为主的画。
板书设计
黄色和蓝色的画
蓝色：清冷
黄色：明亮、温暖
课后反思
本课与上节《红色的画》有着紧密的联系，都是与“造型·表现”为主的学习领域，让学生体验色彩的情绪、提高审美情趣是教学的重点。蓝色赋予我们一种虚幻、圣洁、闲适、一种隐藏于平静之下的激情，灿烂、阳光的黄色又是那么活泼、热情。欣赏大量的图片使学生能理解黄色和蓝色，并知道黄色和蓝色分别给人带来什么样的感觉，从而让学生明白，黄色是属于暖色调，而蓝色是属于冷色调。一幅黄色为主的画面是不是所有黄色都一样，一幅蓝色为主的画是不是所有的蓝色都一样呢？从画中让学生明白无论黄色还是蓝色，都随其深浅的不同，有着不同的蓝和黄，在作业中让学生能了解到画一幅黄色或蓝色的画，不是从头到尾就一种颜色，而是随着深浅的不一样，有变化。
美术教案 篇5
教材画梅分析：
本课画梅的学习内容是中国花鸟画表现技法。画梅按照国家义务教育美术新课程标准造型·表现学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习梅花的表现技法，让学生近距离地熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，画梅发展具有个性的表现能力。
教材运用大量图片和优秀中国画作品欣赏，介绍梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，又从认识中国传统绘画表现角度出发，引导学生了解中国传统绘画中的笔墨表现的特点，体会笔墨的韵味，感受画家所寄托的人格精神，并能感受中国画托物言志的特点。
组织学生展开讨论，充分发表自己的意见。另外，选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、画枝干和花瓣的基本要领，作为技能学习的内容，学习使用国画用具，尝试国画的表现技法，在此基础上，拓展到国画中同样表现人格精神的兰、竹、菊等其他题材的欣赏与学习。调动学生的学习积极性，让学生用美术、音乐、生物、历史、地理、文学等知识进行探究性地学习，丰富学生的知识面，让学生在浓郁的文化氛围中，体会民族艺术的伟大。
教学目标 ：
情感态度目标
通过梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型特点，让学生感受梅花顽强、倔强、挺拔向上的精神，感受艺术作品中的象征意义，进一步了解艺术作品与自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。培养学生热爱自然、热爱民族艺术的情感。
知识技能目标
1 .熟悉中国画工具、材料，体会笔墨的韵味。
2 .学习传统的画梅技法，尝试水墨的表现技法。
3 .运用所学，尝试表现其他题材，发展有个性的表现能力。
过程与方法目标
学生通过互动的学习方式，参与到对梅花的学习活动中，尝试中国画工具和材料，体验作画的过程，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对中国画学习的持久兴趣。
教学思路：
整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，分两个课时，第一课时， 由赏梅——咏梅——画梅展开，体会梅花顽强、挺拔向上的精神，体会笔墨的韵味;第二课时，学生大胆尝试水墨技法，亲自感受中国传统画法的艺术魅力。
教学方法：
互动法、探究法、欣赏法等。 第一课时教学设计：
教学目的：通过介绍梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，使学生了解中国画借物抒情的.艺术表现形式，同时引导学生体会笔墨的韵味，感受画家所寄托的人格精神。教学重点：引导学生感受梅花顽强、倔强、挺拔向上的精神及艺术作品中的象征意义。
教学难点：怎样较好地把握笔墨干、湿、浓、淡的变化。
涉及学科：生物、历史、地理、音乐、文学等。
教学准备：教具——多媒体、图片、中国画材料等。
学具——课本、国画用具等。
教学过程：
一、认识、引入
师：我们生活在一个花的世界里，生活因为有花而美丽。同学们最喜欢什么样的花呢 ?( 生答 )
师：今天，老师给大家带来了我最喜欢的花，大家猜猜是什么花呢 ?( 多媒体展示梅花图片 )
师：这些梅花美不美 ? 有哪些同学和老师一样也喜欢梅花呢 ? 为什么 ?( 生答，教师予以鼓励 )
师：梅花是中国十大名花之一， 由于它独有的品质而被历来的文人墨客所赞颂。今天， 同学们就和老师一同走进傲雪梅花的世界，去感受梅的高洁、梅的秀雅以及梅的坚毅。 ( 情境导入——激趣 )
二、赏析、探究
( 一 ) 赏梅： ( 多媒体展示 )
师：梅花是我国的特产，原产于滇西北、川西南以至藏东一带的山地，大约 6000 年前分布到了长江以南地区， 3000 年前即引种栽培，据科学考证，长沙马王堆出土的“腊梅”、“元腊”已有 2150 年的历史。
美术教案 篇6
教学目的:
1、学习*
2、巩固画的用笔和用墨技法，进一步加强学生对画的兴趣。
教学重点:
画云和水的'画法-。
教学重点:
1、毛笔所含水分的掌握。
2、外形的变化。
教学准备:
教具:幻灯、挂图、画工具。
学具:画绘画工具。
教学过程:
一、组织教学
1、师生问好。
2、检查工具，讲述要求。
二、复习旧知：
1、五色指哪五色？
2、运笔的方法有哪些？
3、讲评上节课作业。
三、讲授新课。
1、出示陆一飞山水画作品欣赏。
2、由教师发问，三至四名学生谈感受，了解画云和水的特征与画法。
教师讲述。
3、揭示课题：画云和水
四、展示教师范画，讲述云和水的画法。
云和水外形多变，常见的画法有勾线法和泼墨法，非常注重墨色变化。
五、教师讲述并演示画云和水的方法。(将演示宣纸挂上)
教师采用多种方法和墨色的浓淡变化表现云和水的不同形状，注意形状、大小、线条的变化。
六、讲述作业要求:
运用云和水的画法，发挥想象，画出有创意的云和水。
七、学生作业、教师巡视指导。
八、，下课。
美术教案 篇7
一、教学目标：通过本课的欣赏与评价，使学生掌握美术欣赏的学习方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展，了解唐代人物画概况。
二、教学重点：欣赏、讨论画中人物的动作姿态，尤其是细节的描写。
三、教学难点：让学生在欣赏的过程中学会分析唐代仕女画中的人物造型与其他时期人物画造型的比较，以及和西方古典绘画中的任务比较，在感性的理解学习中，培养学生热爱中国传统艺术的情操和认识唐代仕女画所达到的高度成就及艺术和历史文献价值。
四、教具准备：多媒体课件、图片资料、教科书等。
五、学具准备：收集来的资料、教科书等。
六、教学过程：教学内容教师活动学生活动
新课导入多媒体播放《武则天》影视片段。
引导学生注意观察剧中人物的体型、服饰、动态等。引出问题：
1、剧中讲述的是什么朝代的故事？
2、剧中妇女的体型是胖还是瘦？她们穿戴的服饰有何特色？
待学生回答后，教师：我们来看看唐代的画家是如何体现他们当代的生活片段的。请同学们看屏幕。（板书课题）
学习新内容播放课件的《捣练图》全图。
（一）这是典型的中国古代仕女画，
问题：什么是仕女画？
它以中国传统的长卷形式，表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练、熨烫和缝纫的劳动场面。问题：
1、什么是捣练？
1、什么是熨烫？
3、这幅画的作者是谁？
4、据传这幅画是宋徽宗赵佶的摹本，那赵佶是谁呢？
引导学生通过教科书或其它途径查找作者张萱及周昉、赵佶的生平及艺术特点。可在课前安排学生通过上网或有关书籍收集更多资料。
学生解答“仕女画”。
学生解答“捣练”、“熨烫”。
学生查找资料，认识张萱、周昉、赵佶及相关背景。
（二）共同探讨，解读《捣练图》。
1、这幅作品可以分为三个部分，即捣练、织修、熨烫三个场面，请问：画中共有多少个人物？
2、画家十分注重构图的技巧，着重刻画人物的动作姿态，尤其注重细节描写，请同学们注意观察，把这些细节找出来。（播放一段古典音乐）
主要细节有：捣练部分四个妇女的朝向各不相同；左边那位妇女传神的挽袖动态；熨烫部分左侧妇女扯练时微微着力的后仰；中间熨烫妇女专注的神态；几个小孩的穿插，以及扇火小孩因怕热而回头等动作。这些细节的刻画非常真实、生动而富有生活情趣，使互相对称的构图不致呆板。
3、人物的造型（丰颊肥体）及其衣着的设色，与同时期的女性人物雕塑和绘画的造型完全一致，是盛唐时期的典型风格。
请同学们比较教科书中那三幅同时期的女性形象的画作。
学生发言后，教师归纳。
学生分组讨论，找出细节描写，派代表描述。
学生对比相同时期和不同时期女性的形象及服饰，畅所欲言。
思考与讨论：唐代人物画中人物造型的主要特点是什么？
教师再播放一组西方古代人物画作品，提出问题：
《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？
同学们对这幅作品是否有新的、不同的认识？
鼓励学生自主探究，如学生可能问：为什么唐代仕女画中的妇女都是“丰颊肥体”的？（教师启示学生从唐人和今人的审美标准进行比较。）
学生分组讨论，派代表发言。或发表个人观点。教师归纳。
评价与小结这幅画着重刻画人物的动作姿态，注重细节描写。体现了中国古代工笔人物画独特的表现形式，同时也充分展示了唐代仕女画所达到的高度成就。它对于了解唐代宫廷妇女的劳动生活，特别是她们的服饰，也具有重要的历史文献价值。
结课，布置作业，课下自己查找相关资料，写一篇关于唐代人物画与不同朝代人物画以及与西方古典人物画比较的小论文，要求：
1、要有自己的观点。
2、条理清楚，语句通顺。
3、字数不少于500字。
教学反思：通过本课的欣赏与评价，使学生掌握美术欣赏的学习方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展，了解唐代人物画概况。
第一课美术是人类文化的造型载体
一、教材分析
（一）、教学指导思想
通过教材突出体现出的人文精神，引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品折射出的时代文化特征无不印刻着历史的烙印。从而形成一种良好的美术欣赏习惯以及发现各种关系的综合思维能力。
（二）、教材版面分析
教材选择了一些中外美术作品，包括绘画、服装、工艺、建筑以及摄影等，引导学生领会美术在人类历史进程和社会发展变化过程中，是如何反映社会文化，以及社会文化是如何影响美术创作的。
教材精心策划了四个不同的“思考与讨论”活动，为开展教学和学生自学提供了很好的引导。此外，还提供了一些名家关于美术与文化关系的理解。
（三）、教学内容与目标
1、显性内容与目标
通过一些有代表性的作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解
和认识。
2、隐性内容与目标
通过欣赏美术作品，认识美术也是人类社会的文化资源，从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发，培养自己对美术的爱好与兴趣。
（四）、教学重难点
理解“美术是人类文化的造型载体”是重点，美术作品与特定时代文化的联系是难点。
（五）、学习材料
教材主要基于图例和文字的学习，如果时间与条件许可，可利用电脑软件或互联网对一些作品进行横向补充。如中国古代绘画作品《虢国夫人游春图》等。利用多媒体和互联网进行教学效果会更好，师生之间可以在一种互动的环境下学习。
二、教学设计
（一）教学活动的方式与方法
首先要注意引导学生认真观察美术作品中的形象、色彩、服饰、环境等方面的特征，由此引导学生联系特定的时代文化，从而达到对教材编写意图的深刻领会和认识。
其次，在学习过程中，尤其要注意采用比较的方法，选取恰当的点进行比较，找到它们之间的差别。从中发现时代文化的演变和不同文化之间的区别。教材以中国女性着装为例，可以从服装的样式、道具、环境等，反映出当时的社会文化背景。
在教学活动中，教师可以就某一个方面加以比较和引导，然后让学生举一反三的思考和解答。教师应及时对学生进行恰当的诱导，对学生的回答也要及时的进行修正和补充。
（二）关于思考与讨论
１、银狐显然不是传统的中原样式，而是当时辽金游牧民族的盛水用具。
三彩骆驼载舞俑上的人物是五位，前三个是胡人，后两位是汉人。
《簪花仕女图》表现的人物服饰华美、仪态雍容高贵。不难看出，唐代是一个工艺发达、经济繁荣、民族交往密切、文化繁盛的时代。
２、晚清时期的女装：中式、布料、缠足，整体形象给人以贞淑、纯朴、贤德的感受。反映出当时的女性受到中国传统封建文化的强烈约束和影响。
民国时期的女装：西式、皮毛质，显得时尚而大气，给人的感觉当时的女性已经受到西方文化的影响，在一定程度上已经从家庭走上了社会。
现代女性的服装：更加追求自然与和谐，短裤、质料多样化、运动鞋、贝雷冒、披肩长发、现代自行车、现代建筑与环境，反映出现代中国女性已经日趋开放，精神面貌充满活力，女性的社会地位也日益提高。
３、教堂和道观是供奉各自信奉的神灵和进行宗教活动的场所。
４、老北京街道狭窄，民居和店面建筑普遍低矮、简陋，广告稀少、混乱，交通多依靠步行，少量人力车；现在的北京街道平坦、宽敞，建筑宏伟，店面整洁，广告丰富、有序，交通便利发达，各种现代化车辆穿梭而行。通过比较，反映了北京的经济、文化和社会生活发生了巨大变化，已经成为一个传统和现代相结合的国际性大都市。
（三）、教学设计
（第一课时）
１、请同学们欣赏课本第４面上的３幅作品并积极思考。（15分钟）
《马》（公元前15000－公元前10000）洞窟壁画（法国）；
《鹿》（公元前8000年左右）岩画（挪威）；
《狩猎》（公元前6000－公元前4000）岩画（非洲）。
在仔细观察和欣赏这几幅作品后，你能感觉到什么吗？
讲解:
大约是在１－２万年以前，世界上不同地方的人类用红泥、木炭或动物的鲜血等最简陋的绘画工具材料，在岩壁或洞窟壁上创作出的世界上最早的岩画。这些作品所描绘的各种动物形象，如牛、鹿、马等，或是人们集体狩猎的场面，从一定程度上反映了在原始农业还未形成之前，人们主要是依靠渔猎手段来获取食物的.生存状态。
大约在200－300万年前，地球上出现了最早的人类。在漫长的原始社会里，人们过着原始共产主义的生活，没有私有制，没有阶级，也没有国家，大家共同参加劳动，平均分配劳动成果。
那时的生产方式十分落后，生产力极其低下。最初的生产方式就是狩猎，以后逐渐发展到种植和养殖。这几幅作品所描绘的就是当时人们集体狩猎的场面，它告诉我们，原始人类狩猎的工具极为简陋，只能依靠集体的力量来获取足够的猎物并战胜自然，以维持人类的繁衍和生存。
另外，我们从原始岩画中简单质朴的绘画手法和简约夸张的动物及人物形象，使我们从一定的侧面大致了解了当时生产力的发展水平和早期人类的生产方式。
因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴涵的时代文化及其意义。任何一件美术作品，都是特定时期政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物。又是人们审美需要和艺术家表达个人情感的产物。所以，它除了能带给我们一定的美感和某种实用价值之外，还可以通过其自身的造型和形象因素向人们提出许多信息，我们便可籍此来了解一个地域、一个时期社会的诸多方面及其文化特征。（利用作品和问题将学生迅速导入课题情景，让学生初步认识美术作品具有的文化承载功能。通过学习加深对课题的认识。）
２、接下来请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。（15分钟）设问：
（１）从作品各个仕女的姿态造型中，你能看出表现了怎样的生活内容吗？
（２）从她们华美的服饰和精美的首饰中，你又能感受到当时的纺织和工艺水平如何吗？
（３）从她们的面庞、体态，你能感觉到当时人们对女性的审美观吗？
让学生自由发言后，教师进行归纳：
作品描绘的是五个宫廷贵妇人在庭院中在侍女的服侍下闲步游乐的场景。全卷分为四段：采花、观花、漫步和戏犬。
（１）虽然整个画面流露着高雅华贵、安逸祥和的气氛，但她们优雅的体态和奢华的服饰依然掩饰不了人物空虚的内心世界。她们从容闲逸的形象和淡然冷漠的表情，使人们感受到封建社会中这些上流社会的宫廷贵妇人们，尽管锦衣玉食、物质生活富足，但精神生活却十分空虚寂寞，显得百无聊赖。
（２）她们身披薄纱、薄如蝉翼，衣着华美艳丽、高贵典雅。她们高髻凌风，上插荷花、牡丹、玉簪、珍珠。
从画面描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙和精美首饰，反映出唐代的纺织技术和工艺水平已经相当高超。
（３）她们体态丰腴柔美、脸庞圆润，浓黛蛾翅眉，薄纱下丰满的前胸和圆润的肩膀，这种浓丽丰肥的理想化的“罗绮人物”表现了那个时代的审美风尚和心态。那时崇尚女性美的标准就是丰腴，而当代更提倡健美。
另外，画面上的人物、动物被描绘的栩栩如生、细致入微，可见唐代画家不仅已经拥有比较完备的绘画工具材料，而且在绘画技巧上也已经十分娴熟。
３、思考与讨论：（10分钟）
（１）《舞马衔杯纹银壶》是传统的中原样式吗？
（２）《三彩骆驼载舞俑》中的人物都是哪里的人？
教师讲解：
（１）银壶不是中原样式，而是辽金游牧民族的皮囊式壶形盛水器具。反映了唐代各民族之间的交往。
《舞马衔杯纹银壶》1970年陕西西安南郊何家村出土。高18.5厘米，口径2.3厘米，银质。陕西省博物馆收藏。银壶形似皮囊，壶口位于扁圆形壶身的上部一角，口上覆有莲瓣形壶盖，盖顶系有银链与弓形提梁相连。银壶腹部两侧均有舞马衔杯纹饰。此壶纹饰、提梁均作鎏金处理。
皮囊式壶形多见于辽金，见于唐代还是首次。
（２）骆驼引颈直立，神情悠闲。背上垫有菱格纹圆毡，驼架上有乐舞俑五人；前三人为胡人（中国古代对西北方各民族的泛称），后两位为汉人。胡人所弹奏的乐器是一种波斯式的四弦曲项琵琶。此陶塑表现了不同民族的艺人在一起表演的情景，颇为新颖。反映了唐代少数民族的交通方式以及与汉族的社会交往活动频繁。陶塑结构完整，工艺精美。人物形象和动作都很生动。
《三彩骆驼载舞俑》1957年陕西西安鲜于庭海墓出土。通高66.5厘米，陶质三彩釉，中国历史博物馆收藏。
（第二课时）
４、思考与讨论（10分钟)
请同学们接着观察第６面的三幅照片，这些照片是不同时期中国女性着装的真实写照。你能看出三种服饰有什么区别吗（从款式、质料、道具、环境等方面进行分析）？你能从服饰的衍变看出时代的变化吗？
５、思考与讨论（10分钟）
仔细观察第６、７面中两幅不同时期北京街景的照片，你能从照片中的建筑、店面设计、商业广告以及两张照片的摄影水平上分析一下两个不同时代北京的发展与变迁吗？６、思考与讨论（10分钟）
请同学们再接着观看第７面的两幅建筑照片，你知道教堂和道观分别是作什么用的吗？它们的外观有什么区别？你能从这两种不同建筑风格中看到两个不同地域的文化差异吗？（这三个部分可以让学生独立地进行分析和表述，可以让他们举手自由发言，教师口头启发诱导并作适当补充。）
布置作业：
１、在上面的三个思考与讨论中，自选一个写出你的认识。
２、自学第７面的“名家论述”。
（四）解决重点与难点的要点
１、引导观察。
２、将观察结果向社会背景引伸和联系。
（五）学习中可能会出现的问题及解决方法
学生可能会对特定的历史不熟悉，可以简要的向学生适当提供。
三、教学评价
（一）教学评价方法：学生自我评价
（二）教学评价点
１、对学习活动参与程度。
２、对本课主要观点的认同程度。
３、引伸能力。（能否从其它美术作品中发现它们与特定文化的关系。）
三、板书设计：
第一课美术是人类文化的造型载体
１、请同学们欣赏课本第４面上的３幅作品并积极思考。（15分钟）
美术教案 篇8
活动目标：
1、幼儿能用粘贴的方法造出漂亮的房子。
2、幼儿能给房子进行添画。
活动准备：
浆糊、人手一份操作材料、记号笔、蜡笔。
活动过程：
1、导入部分
听故事，提问：谁来告诉我你听到故事里的房子长
的是什么样的?
2、幼儿学习粘贴房子
“今天，陆老师也想造一座漂亮的房子，看看陆老师是怎么造的?”“造房子的时候先造房子的墙，用什么图形宝宝来贴房子的墙呢?对了，用正方形宝宝，小朋友看仔细，贴的时候，先在背面涂上浆糊，浆糊少抹一点，每个地方都要抹到，然后把它贴端正，不然房子会倒的。好，我们再给房子贴上屋顶，用什么图形宝宝呢?对了，用三角形宝宝，也要在宝宝的背面均匀的涂上浆糊，把他贴在墙的上面，也要贴端正，不然房子会塌的，然后再给房子贴上窗户，用什么图形宝宝? (小正方形)，窗应该贴在墙的上面一点，最后给房子贴上门，用什么图形宝宝?(长方形)，门要贴在墙的`下面，不然就走不进去了，门和窗也要贴端正，不然会 打不开的。房子造好了，如果在房子的周围再添上点什么就更漂亮了呢?好，那我们就来添画上小花和小草吧，呀，房子就象造在了花园里。”
3、幼儿操作
可是，森林里还有好多的小动物没有新房子呢，你们想不想帮助小动物呀?老师为小朋友准备了许多图形宝宝，等一会儿造房子的时候你一定要把图形宝宝贴端正了，浆糊少抹一点，每个地方都要抹到，那么记住了吗?好的，现在，请小朋友去造房子吧。
4、评价
你觉的哪一座房子最最漂亮，为什么?
【美术教案】相关文章：
美术《鱼》的教案12-13
大班美术教案06-17
关于美术的教案06-21
创意美术教案07-23
小学美术教案01-02
小班美术教案04-25
中班美术教案04-19
关于美术教案03-09
大班美术教案《树林》10-30
小班美术教案：手印09-18